江苏宜兴紫砂行业协会主席周寅健

杭商杂志见习记者  何江琳/摄

从一开始，周寅健就选择，或者说是被选中，在手中的方寸砂土间发力。其貌不扬的矿土里暗藏乾坤，在他手下塑为一盏盏灵巧的紫砂壶，待清水注入，茶叶翻腾，气孔中透出茶香氤氲，是灵动的生命。

“工艺是越接近现实就越美。”和器物日复一日相处，会产生不可分割的情感，我们所谓的“养”，是一种亲切的风情，安全的但又开阔的气息。正如日本美学家柳宗悦所说：“每天为工艺所围绕，来度过这世上的每一日。为工艺所滋润的世界，是幸运的所在。”

作为世间茶具之首，明代学者李渔在《杂说》中称赞宜兴紫砂壶“茗壶莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡（今宜兴）”。形制优美，色泽古雅，拙朴因而淡然包容，紫砂的特质可将色香味得到极致的发挥，可谓集精妙于一身。而让更多的人享用和亲近纯手工制作的紫砂壶，将中国的紫砂壶文化传承弘扬，一直都是周寅健追求的目标。人与技艺日日相依，相互扶持走过，令人心折。

   紫砂世家 名门相传

传统茶具中，紫砂壶结合了美术与工艺，历来是文人墨客嗜爱的赏玩之物。

宜兴紫砂陶创始于宋，兴盛于明清，明代万历年间，紫砂陶盛极一时，由日用陶逐渐演变为工艺美术品，并以其深邃的文化品位和精湛的手工艺闻名于世，将中国陶器之美发展到极至。

宜兴地处江苏，古称荆溪、阳羡，境内水土利陶，砂壶宜茶。制壶原料紫砂是宜兴特有的宝藏，含铁量高，迄今为止也未曾它见。周寅健就是出生在这一宝地。不仅如此，周寅健还是中国理学大师开山鼻祖阴阳太极理论创始人周敦颐（1017—1075）第三十五世孙子。

祖辈世代生活在这块紫砂圣地，丰沃的水土人情养育了一代又一代文人巧匠。

周寅健的祖父在民国时期即是盛名远扬的紫砂高手，他制作的壶总是非常紧俏，常有爱壶者从各地前来求壶而不得。其中一把紫砂壶精致巧妙，轰动一时，被蒋介石和宋美龄夫妇看中，将之作为国礼送给一位来访的外国总统，不但成为中外交流佳话，更将中国传统艺术之美和茶文化传递给西方世界。

以这方水土为名，周寅健的父亲周宜兴与紫砂同样有不解之缘，解放后曾担任古龙窑紫砂厂厂长三十年，有丰厚的建树，对周寅健的紫砂创作更是起到了巨大的影响。

周寅健出生于1962年，是家中长子，还有一双弟弟妹妹，从小就爱玩紫泥的他被父亲着重培养。父亲的言传身教和高标准要求让他能够不断提高自己的技能，培养心性，在壶界逐渐崭露头角，并成为一颗耀眼的星星。

尔后，周寅健在制壶泰斗顾景舟大师麾下研习，如饮醍醐，多年潜心磨练将大师的技艺诀窍一一打通，默默耕耘沉淀了岁月的精华。几年下来，制壶之技更入佳境，常有精妙绝伦之作获得嘉奖殊荣，奠定了周寅健作为周氏紫砂的“掌门人”的基础。

周寅健现在是中国工艺美术大师、中国美术家协会理事、中国紫砂艺术协会副会长、中国茶文化研究会秘书长、中国紫砂民间艺术大师、中国壶文化研究会秘书长、江苏宜兴紫砂行业协会主席。从上个世纪八九十年代起，周寅健的作品就开始被境内外博物馆收藏：2000年紫砂壶《三足古韵》被无锡博物馆永久收藏；2002年作品《扁钟壶》获苏州首届茶博会金奖；作品《仿古如意》获第四届大师精品展铜奖；2008年《如意壶》获中国（广西）工艺美术精品博览会金奖；2011年第四届中国武汉茶业博览会《井栏壶》荣获特别金奖；2012年12月25日由胡锦涛题字的《高瞻远瞩》壶，获国务院太公杯创意设计金奖；2013年周寅健正式获得中国工艺美术家协会办法的“中国工艺美术大师”证书和荣誉称号，奠定他在紫砂界的最高地位。同年，紫砂作品《好运道》在“中国传统工艺美术精品展”中荣获“巧夺天工·金马奖”金奖；2014年12月，南方文化交易所拍卖他的纯手工天青砂九龙壶一把（由叶选宁将军题词）成交价达600万元。

周氏家族在周寅健的带领和影响下也是人才辈出，名作涌现。弟周寅福、妹周菊芳均是当地制壶名师，作品俏市；弟媳是制壶技师，广受市场和粉丝追捧。周寅健的夫人沈彩娟是国家级工艺美术师，中国工艺美术学会紫砂艺术委员会会员，随他从事紫砂创作二十余年，基本功扎实又手工精细，作品古朴雅致，端庄秀丽，深为壶迷和藏家喜爱，多次在全国展评中获奖。其女周懋从小耳濡目染，早就培养了对紫砂陶艺的热爱，加之在书法、绘画方面的天赋，大学毕业后随父母专心钻研紫砂文化以及紫砂壶创作，已然紫砂新秀。既为名门之后，又钻研苦练，培育出如此多技艺高超的紫砂壶匠人，周氏身体力行着传承和弘扬紫砂壶文化的使命。

工艺美术大师周寅健作品选

   制壶妙手 四十载磨练

古老工作方式所具有的情味，手工制作所具有的温度，自然并非一朝一夕养成，任何技艺的习得更非易事。常有听说匠人或一生研究一门香道制作之数，或一生只为制作一块醇香绵密的豆腐，紫砂的制作也考验多方面技艺的磨练和岁月的沉淀。积跬步而行千里，周寅健壶艺的培养从小开始，11岁练习书法、绘画，15岁着手紫砂泥料练制和拍泥片，直到25岁开始正式制壶。十年的基本功为他高超的壶艺夯实了基础，深谙前辈制壶要诀，精通古今名家紫砂壶款型设计和制作精髓，熔造型、陶塑、书法、绘画、篆刻、文学诸多技艺于一家，第一把壶刚出窑就被台湾博物馆收藏。

紫砂壶的制作可谓并举五行， “取泥于山，碎裂练泥是为‘土’；酌水五湖，翻揉成形，是为‘水’；‘搭’、‘拍’片泥，微见形荫，是为‘木’；琢刻雕镂，诗书画印，是为‘金’；紫壶石莹，焰火横飞，是为‘火’。”又贯通三才，法天象地，遵循自然之秩序，融合人工之造化，工事繁琐亦不能马虎。周寅健制作紫砂壶向来一丝不苟，孜孜求索，从泥料采选、制泥，壶体制作、成型，刻字、作画，入炉煅烧，磨光上蜡，一道道步骤环环相扣。所制之壶出炉检验只有完美无缺方可入库。稍有瑕疵，哪怕旁人觉得很好，周寅健都会直接无情当场砸毁，绝不让它流入市场。因为这样的热爱和执着，才有早期作品一出窑即被境内外爱壶人士争相收藏之韵事。

尽管低调谦逊，周寅健的美名在外，千金难求一壶，时常有来自日本、欧美的紫砂壶爱好者前来学习、求壶。

周寅健本身也是敬贤礼士，见贤思齐，多年遍访名人高士，足迹遍布大江南北。上深山寻贤者，探古寺觅高僧；访长城内外、京津广深见元帅名仕之后。蓬生麻中，不扶自直，名家高手的手艺技巧和德行感悟一一被周寅健吸纳入怀，又博观约取，厚积薄发，制作的紫砂壶中尽显超然的艺术韵味、人文品味和深邃的文化内涵。

识器者必亲手触摸，双手拥抱器物以感受亲切之情。茶人们用嘴唇的触碰，来体会这样的温情。当茗壶中泡上一壶茶，它就有了生命。 “温文尔雅”、“不温不火”、“温润如玉”，都视温度为人的品性。温度的意义即是内在的传递。

有人说，紫砂泥放越久越好，如陈酒，越放越香。老艺人特别是紫砂世家总会存很多老泥，就像普洱茶“爷爷做孙子卖”一样，紫砂壶艺人一方面会用以前甚至前辈留下的老泥，一方面会不断金山挑选矿泥，然后按照年代藏于家中，留待若干年后甚至数十年以后使用。制作前，经过泥料粉碎，筛选除杂、配级、练制、陈腐等加工过程，根据紫砂泥色的变化，通过对原色泥原配和互配造型创作后，完全用纯手工制作一件件上好的紫砂陶艺品。这样的紫砂壶泡茶后余香绵绵数日不绝。

如此过程也像是一种生活的修行。匠心的养成不在旦夕，而是几十年如一日不变初心，练习并养成一种明亮而守静的心境。努力自然会走出一条道路，生活的态度自然会呈现在工作之中。匠人的工作似他们的人生本身，里边有很多自古以来的智慧和功夫，甚至还包涵深厚的文化和历史。

    壶中沉浮 品茗乾坤

法国艺术评论家雷吉斯·德布雷说：“艺术产生于一门手艺和一种信念的交汇处，技术上的卓越和伦理道义上的谦卑的交汇处。”在周寅健手中，紫砂壶亦是如此，壶虽小，却是他对道学精神理解的诠释。

周寅健本是理学大师开山鼻祖阴阳太极理论创始人周敦颐后裔，先祖对道家阴阳玄道理论有深刻研究，他本人自幼对阴阳、天象、地理、八卦也颇有兴趣，因而融太极万象入紫砂制作。

且看《萌芽出土》壶，饱满圆润的壶身几片竹叶刚健有力，肆意张扬，如若置身林间，劲风扫过，叶影婆娑。竹段形式的壶把和壶嘴用简单的笔触勾勒，刚中带柔。最精彩的莫过于壶盖上三颗初露头角的竹笋，如雨后萌芽破土而出，势头强劲，为整个壶画龙点睛。而“萌芽出土”之名，实则来自易经八卦：“咸者交感也，天地感而万物出，故有萌芽出土之象也。”所谓萌芽出土，是坡上的小草在秋冬之时枯萎烧尽，荒芜俱枯，不过阳转春回，又会发芽生长。这一卦在易经中是时来运转之兆，有欣欣向荣之意。可见周寅健在制作之时希望这美好意图可以随着温水的养润和袅袅茶香带给名茗之人。

不过说起阴阳，不得不提另一把凝聚多年创作成功的《阴阳太极》壶。

“无极生太极，太极生两仪，阴阳化合而生万物，宇宙无限大，所以称为‘太极’”。太极是宇宙中的一种规律，即所谓的大道自然。自然万物有型有体，在太极规律中演化进生。紫砂壶亦有型有体，亦能在其中发现自然之道，但这样的“道”是人为对自然规律理解后的再现。这一把《太极阴阳》壶，周寅健强调的是人的思想的力量。壶的整体是一个圆形，如果将它看成地球，那么壶盖和壶底就是两极。万物随着地球自转公转又独立存在。如果再将宇宙想象成运动的圆形，和地球是同样的道理。促成万物运动和形成的力则来自太极所生的两仪，即阴阳。阴阳相融即为力，也就是万物之生命。

“力的自然运动有其规律可循，古人用‘太极’以概之，所以我将壶盖变为太极的象征符号，将壶柄形变成太极思想之源的‘人’，壶柄与壶身相接的地方，就是人通过自己对自然规律理解后的一种歪理的运动，这种运动与太极之力和谐统一”。

其实早在唐宋之时，品茗已经被赋予了精神生活的内涵，喝茶不仅是高品位的生活，也是谈玄论道的必备。饮茶本身即被从“柴米油盐酱醋茶”的基础生活提升到了精神生活层面，“禅茶一味”，茶里喝出的不仅是色香味，更是人生体悟，乾坤沉浮。

   红色紫砂手 慷慨送亲友

在收藏品种上，紫砂壶算是杂项，但收藏投资古已有之，名家紫砂壶更有“泥金等价”的例子。现在爱茶懂茶，热爱收藏茶具的人也越来越多。周寅健夫妇常参加国内外的茶博览会、艺术博览会，广受喜爱和好评，作品俏市，更有订单不断。

尽管如此，周寅健为人又豪爽慷慨。价值十几万甚至上百万的壶，若有友人相中，他可提壶相赠而不收分文。壶本无价，加上友情之无价，唯有一份情谊可以如此超然。原本游历各地的他已是好友无数，他还曾在一次会议碰到一见如故的朋友，赠送了价值上百万的珍贵茗壶。

周寅健更不忘公益事业，热心慈善，多次向宜兴慈善会、众多基金会捐赠紫砂壶和捐款。不少寺庙、慈善会也收到他价值不菲的紫砂壶作品。如果说文如其人，那么壶也如其人，不唯尊贵，不慕虚荣，率真坦荡，德艺双馨。

更为一提的是，周寅健曾为很多领导人制作过伟人壶，因此又被大家称为“红色紫砂大师”，声名远播。他为原总书记胡锦涛制作的老料紫砂壶已被国外元首收藏。2013年创作的一把“纪念习仲勋诞生100周年”的紫砂壶被国家博物馆收藏，壶上刻有“一生正气”，伟人精神毕显。在耀眼的荣誉下，周寅健依旧保持谦卑的匠人之魂，如紫砂亚光粼粼，沉稳不张扬，静待清水注入后，紫玉金砂，虚实间弥漫容光。

   结语

工艺之美是自然之秩序，谦逊、诚实、坚固，无炫耀之心，无自我之念。周寅健的紫砂壶世界充满玄学道法，似乎严峻、崇高，遥远而需要仰望，然而同时又要保持亲近大地的“低”姿态，无论是原本来源脚下的砂土，还是制作必需的沉静适度，心性的坦荡释然。欲入其境，制壶之人，抑或品茗之人，均须保持对生活真挚的感情。

（作者何江琳现就读于广州外语外贸大学国际新闻专业）